"O grande artista é o que domina a técnica para esquecê-la, o que não somente encanta o espectador, mas que tem êxito em modificá-lo." (Kelucharan Mahapatra)
quinta-feira, 29 de março de 2012
O grande antista
"O grande artista é o que domina a técnica para esquecê-la, o que não somente encanta o espectador, mas que tem êxito em modificá-lo." (Kelucharan Mahapatra)
domingo, 25 de março de 2012
A ARTE SECRETA DO ATOR
Dicionário de Antropologia Teatral
(Eugenio Barba e Nicola Savarese)
Essa, a meu ver, é a "bíblia" do artista!
Acho que está esgotado, portanto difícil de encontrar. Se encontrar em algum sebo ou algo do gênero, compre!!
"ANTROPOLOGIA TEATRAL é o estudo do comportamento do ser humano quando ele usa sua presença física e mental numa situação organizada de representação e de acordo com os princípios que são diferentes dos usados na vida cotidiana. Essa utilização extracotidiana do corpo é o que chamamos de técnica." (Eugenio Barba)
Atentem ao detalhe!!! UTILIZAÇÃO EXTRACOTIDIANA DO CORPO!! Se for pra atuar como se você estivesse na sala da sua casa, não serve - vai faltar energia, tônus.
E ao mesmo tempo eu falo: "busquem a verdade cênica!!!" hahaha Contraditório?
(Eugenio Barba e Nicola Savarese)
Essa, a meu ver, é a "bíblia" do artista!
Acho que está esgotado, portanto difícil de encontrar. Se encontrar em algum sebo ou algo do gênero, compre!!
"ANTROPOLOGIA TEATRAL é o estudo do comportamento do ser humano quando ele usa sua presença física e mental numa situação organizada de representação e de acordo com os princípios que são diferentes dos usados na vida cotidiana. Essa utilização extracotidiana do corpo é o que chamamos de técnica." (Eugenio Barba)
Atentem ao detalhe!!! UTILIZAÇÃO EXTRACOTIDIANA DO CORPO!! Se for pra atuar como se você estivesse na sala da sua casa, não serve - vai faltar energia, tônus.
E ao mesmo tempo eu falo: "busquem a verdade cênica!!!" hahaha Contraditório?
domingo, 18 de março de 2012
Estudando O Personagem!
Para construir um personagem, o cantor/ator deve seguir certos passos. Aqui vão algumas dicas:
1) Ler o libreto.
O libreto de uma ópera equivale ao texto de uma peça teatral.
Qual a primeira coisa que um ator faz, ao saber que interpretará um personagem de uma peça? Ele lê o texto!
O cantor deve ler o libreto completo, e não apenas as partes que cantará. Deve procurar por traduções em línguas que compreende. Se não encontrar tradução em português, é provável que encontre em espanhol.
Deve saber exatamente o que está cantando.
2) Após a primeira leitura do libreto, guardar as primeiras impressões.
Normalmente assim que lemos um texto, ele nos impacta de algumas formas. Coisas simples, como: "gosto, ou não gosto", "a personagem só chora!", "é tudo muito melancólico", e outras impressões semelhantes. É interessante anotarmos essas nossas primeiras impressões. Conforme nos aprofundamos no estudo, é possível que nos esqueçamos delas, e pode ser interessante retomá-las mais tarde.
3) Extrair o máximo de informação sobre o personagem.
O que o personagem diz sobre ele mesmo? O que os outros personagens dizem sobre ele? O que as rubricas, ou seja, o autor diz sobre ele? Como ele age? Ele age de forma condizente com o que diz?
4) Contexto histórico.
Quando o libreto foi escrito? Em que ano se passa a história? Como eram as relações sociais na época? Por exemplo, como os patrões tratavam os empregados? Como os maridos tratavam as esposas?
Ciente de todas essas informações, o cantor/ator pode começar a delinear seu personagem!!
1) Ler o libreto.
O libreto de uma ópera equivale ao texto de uma peça teatral.
Qual a primeira coisa que um ator faz, ao saber que interpretará um personagem de uma peça? Ele lê o texto!
O cantor deve ler o libreto completo, e não apenas as partes que cantará. Deve procurar por traduções em línguas que compreende. Se não encontrar tradução em português, é provável que encontre em espanhol.
Deve saber exatamente o que está cantando.
2) Após a primeira leitura do libreto, guardar as primeiras impressões.
Normalmente assim que lemos um texto, ele nos impacta de algumas formas. Coisas simples, como: "gosto, ou não gosto", "a personagem só chora!", "é tudo muito melancólico", e outras impressões semelhantes. É interessante anotarmos essas nossas primeiras impressões. Conforme nos aprofundamos no estudo, é possível que nos esqueçamos delas, e pode ser interessante retomá-las mais tarde.
3) Extrair o máximo de informação sobre o personagem.
O que o personagem diz sobre ele mesmo? O que os outros personagens dizem sobre ele? O que as rubricas, ou seja, o autor diz sobre ele? Como ele age? Ele age de forma condizente com o que diz?
4) Contexto histórico.
Quando o libreto foi escrito? Em que ano se passa a história? Como eram as relações sociais na época? Por exemplo, como os patrões tratavam os empregados? Como os maridos tratavam as esposas?
Ciente de todas essas informações, o cantor/ator pode começar a delinear seu personagem!!
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